作为全球高端家居设计的风向标,2025年米兰国际家具展注定星光璀璨。而在众多品牌中,Zanaboni无疑是今年最值得注目的名字之一。这个诞生于意大利Meda、拥有近六十年历史的家居品牌,再次以其独特的设计语言和卓越的工艺,重新定义了“当代优雅”。

在今年的米兰国际家具展上,Zanaboni再次选择了一个不走寻常路的切入点——材料的反叛与重塑。

这家创立于1960年代的意大利品牌,早已不再满足于“奢华”这个定义。他们显然意识到,当代消费者对奢华的理解早已脱离了金碧辉煌与浮夸堆砌,而转向某种更难以言喻的审美质感与精神共鸣。在Zanaboni的展台前,观者不禁会停下脚步,不是被某一件家具的体积所震撼,而是被材质本身发出的声音所吸引。

是的,在Zanaboni的语境中,材料是会“说话”的。

今年的系列里,藤编、棕榈木、黄铜、液态金属、矿物质,这些看似不相干的元素,被强行安置在同一张家具的构件之中。按传统眼光,这种“混搭”极易导致风格失焦。但在Zanaboni这里,材料并非简单堆叠,而是经过结构性思考后的语言建构。它们被有意放在彼此的边界线上,以一种微妙的张力彼此衬托,最终构成一种近乎“矛盾的和谐”。

就像那件名为B/5380的展示柜——藤编不是作为通气孔存在,而是主角;黄铜不是点缀,而是节奏;内饰高光桉木与暗色外壳之间的对比,让人想起一位身着深色高定礼服却佩戴祖母绿耳环的女士,极度讲究,毫无多余。

更妙的是,这种“讲究”从不大声张扬。Zanaboni没有刻意炫技,他们让所有技术性细节退后,把材质、比例、触感推上前台,用的是设计师的分寸感与工匠的控制力。

你几乎看不见“工业设计”的痕迹,却能在每一个曲面与接缝之间,感受到某种“人类手工智能”的痕迹——那不是算法能产出的流线,而是经验、直觉与对美的执拗所产生的弧度。

Zanaboni用自己的方式回答了一个当代设计最关键的问题:我们还能如何说服一个早已视觉疲劳的世界去认真看一张椅子?显然,他们找到了方法——不是去设计“更像艺术品”的家具,而是让家具重新获得一种做“物”的尊严。

在某种意义上,这比所有的潮流更难做到,也更难复制。

作为全球高端家居设计的风向标,2025年米兰国际家具展注定星光璀璨。而在众多品牌中,Zanaboni无疑是今年最值得注目的名字之一。这个诞生于意大利Meda、拥有近六十年历史的家居品牌,再次以其独特的设计语言和卓越的工艺,重新定义了“当代优雅”。

在今年的米兰国际家具展上,Zanaboni再次选择了一个不走寻常路的切入点——材料的反叛与重塑。

这家创立于1960年代的意大利品牌,早已不再满足于“奢华”这个定义。他们显然意识到,当代消费者对奢华的理解早已脱离了金碧辉煌与浮夸堆砌,而转向某种更难以言喻的审美质感与精神共鸣。在Zanaboni的展台前,观者不禁会停下脚步,不是被某一件家具的体积所震撼,而是被材质本身发出的声音所吸引。

是的,在Zanaboni的语境中,材料是会“说话”的。

今年的系列里,藤编、棕榈木、黄铜、液态金属、矿物质,这些看似不相干的元素,被强行安置在同一张家具的构件之中。按传统眼光,这种“混搭”极易导致风格失焦。但在Zanaboni这里,材料并非简单堆叠,而是经过结构性思考后的语言建构。它们被有意放在彼此的边界线上,以一种微妙的张力彼此衬托,最终构成一种近乎“矛盾的和谐”。

就像那件名为B/5380的展示柜——藤编不是作为通气孔存在,而是主角;黄铜不是点缀,而是节奏;内饰高光桉木与暗色外壳之间的对比,让人想起一位身着深色高定礼服却佩戴祖母绿耳环的女士,极度讲究,毫无多余。

更妙的是,这种“讲究”从不大声张扬。Zanaboni没有刻意炫技,他们让所有技术性细节退后,把材质、比例、触感推上前台,用的是设计师的分寸感与工匠的控制力。

你几乎看不见“工业设计”的痕迹,却能在每一个曲面与接缝之间,感受到某种“人类手工智能”的痕迹——那不是算法能产出的流线,而是经验、直觉与对美的执拗所产生的弧度。

Zanaboni用自己的方式回答了一个当代设计最关键的问题:我们还能如何说服一个早已视觉疲劳的世界去认真看一张椅子?显然,他们找到了方法——不是去设计“更像艺术品”的家具,而是让家具重新获得一种做“物”的尊严。

在某种意义上,这比所有的潮流更难做到,也更难复制。