本帖最后由 诺克照明 于 2019-5-6 18:29 编辑
光无形而灵动,所以得以无数形态穿过建筑的表皮,进入空间的内部,在被建筑改变的同时,光也赋予了空间不同的温度,不同的氛围,不同的性格。
大境已成 惊艳首开
现代主义建筑大师勒·柯布西耶说“氛围生于光,空间成于光,建筑述诸于光”,另外一位现代主义建筑大师路易·康将光比喻成空间的缔造者,“自然中的所有皆有影,影属于光,光是万物之源”。如同创始神话里的光,当代的灯光设计在室内设计中的意义被推崇到了前所未有的高度。
由世界顶级大师打造的深圳首家跨界灯饰艺术馆——诺克全球灯饰艺术馆,于2019年4月11日正式对外开放。诺克全球灯饰艺术馆位于满京华IADC国际艺展中心七楼,占地800多平米,由PAL Design Group 设计董事、香港室内设计协会会长何宗宪和PAL Design Group 创办人及首席设计师梁景华博士联袂打造,实现了灯光艺术与空间美学的完美圆融。
艺术造场 至境至美
越是简单大气的空间,越是蕴含丰富的想象力。融入现代美学手法去除华而不实,透过规律而有美感的排列和现代金属元素的创意运用,重塑轻奢大气又充满现代气息的艺术空间。黑钢线条与艺术灯饰的错落陈列,既是空间的隔断,也增加现代元素,呈现现代时尚的视觉体验。
将空间蜕变成雕塑, 以线和面、圆与方的结合演绎出空间张力,凸显出现代建筑的的韵致。以简驭繁,不仅带来了更具设计感的视觉体验,也使空间灵动内敛、独具深意,简奢之美就此呈现。
半封闭空间 沉浸体验
设计回归本质,服务于人的物质、情感和精神需求。在这里不只是寻找一盏灯,更是一种灯光艺术的沉浸式体验。静下心来,才能回溯内心,而有光,才能供灵魂静修。
休闲区采用半封闭的设计,像是经过艺术雕琢的半个蛋壳,也像美国西海岸海浪塑造的自然流畅的崖壁。在这里,我们可以坐下来,或小憩,或静思,或读一本好书。我们可以根据需求调节灯光的亮度,笼中养光,开辟一方宁静的小世界。
意象之下,自然之上
光是一种空间语言,表达着设计师的设计理念和艺术追求。作为一个与顶尖室内设计师跨界合作的灯饰艺术馆,本案例设计在观念表达和场域情绪的营造上均有质的超越,由外及里,是一个不断沉淀的过程,亦不乏生命深处自然散发的灵动之美。
点、线、几何的创意组合,为空间增添更多元的造型及丰富的层次感。流线型墙面,捕捉海浪喷薄瞬间灵动有力的形态,多枝杈分子灯、仿生植物创意吊灯,演绎生命生发的蓬勃力量。源自自然的意象,演绎出醇厚而又生机盎然的的空间。
洞见之光 诗性美学 物质与精神,中式意韵与西式经典,古典美与当代艺术,盎然并置一处,一切都落得妥帖自然。在忘我的交融中,无问东西,肆意铺展开心灵的向度,创造出一种包含着能量的“场域”,而观者只需感受存在本身每一刻的自足与充盈。
中式屏扇与纱帘的意境之美,为空间渡上朦胧的诗意。似隔非隔,似断非断,这是古人的含蓄。屏,除了实用和美学价值,更有一种只可意会的人情美:客来,稍停,是一种精致的从容。以屏障之,隔出一方天地,倏然造就出一种和谐、宁静之美。
光的程式 艺术长廊 以光影为匙,呈现空间的脉络。光影变幻中印证时间的流动,思忖空间与人的关系,时而清巧而透明,时而沉实而稳重,让人沉迷于追逐光影,带动步履往里探索。
长廊中间的斜梯和看台设计,吸引大家驻足、凝望、感悟;垂直黑钢线条鳞次排列,如竖琴琴弦,静穆中仿若有袅袅琴音轻诉低回。时光长廊的设计,引发人们对光的探索与思考,在逐渐深入的过程中,也获得关于时间与空间新的领悟。
遇见光,预见理想家
从进入整个空间,就是一个慢慢沉淀、感悟和品鉴的过程。设计师通过不同角度、不同组合的搭配,配合各种半封闭式、封闭式、半遮掩、开放式空间场景,最大程度上去呈现灯的魅力,光的氛围。
设计过程并不是简单地灯具归类过程,而是建筑空间艺术与光环境的整体营造。这里是自然纯粹的灯光艺术馆,也是既传承又创新的当代文化生活空间,见证着灯光艺术与家居场景的奇妙互动。
光能调动空间的氛围与韵律,能唤起人的情绪,触发灵魂深处最本质的感动。正如艺术馆设计者梁江华先生所说:“我们展馆设计的初衷是去寻找我们每个人心目中所向往的一种光,不只是的灯本身,不是光源本身,而是一个稍微比较抽象的光明。希望寻求生活中希望之光,不单单在视觉上满足我们的的需求,也在精神上也照亮我们的生活。”
用设计雕琢时光,留下生命最初的感动。满京华IADC国际艺展中心七楼,邂逅光影艺术,点亮生命之光。
|