1. 多色轮润感渐变（COLOR NEPHRITE GRADIENT）
渐变的运用，在视觉设计中增加了更多细节化元素，并使画面充满变化。从2016年开始，渐变逐渐突破同色系，向多色系发展，打破保守的两色渐变规则。同时，跨越色轮的多种同级饱和度颜色结合有机圆润的形状，呈现出润泽透光的质感，体现出温婉的气质，柔和丰富而不艳俗。
运用案例
越来越多的界面中开始引入多色轮的渐变，丰富柔和的颜色叫醒用户的视觉神经，通透温润的质感体现更友好的亲和力，使界面更加有温度，更贴近用户。
2. 半透明叠加（OVERLAPPING TRANSLUCENCE）
光，在视觉设计中显得越来越重要。光的运用能够使画面更加通透，彩色半透明元素的叠加使用，可以营造透光的彩色玻璃质感。在近期的视觉设计中，设计师们开始用这种方式对图形表现光感，体现图形关系的同时，又减少了厚重感，使画面更显明亮生动。
运用案例
半透明叠加的表现方式开始有了些许萌芽，较多运用在表现科技感的界面中，在logo的设计中，通过调节色彩明度和饱和度来体现不同产品的属性。
3. 切面排列透视（MULTI-SECTIONAL PERSPECTIVE）
近年来视觉设计师开始不满足于平面的展现方式，向立体空间发起挑战。从热门的科幻作品中不难发现，“时空扭曲”、“重叠”等关键词一直被人们青睐。在设计中使用相同的元素重叠排列，延长、淡化、到最终消弭，在平面视觉上营造立体空间感，打造更强的层次感和表现力。
运用案例
切面排列所营造出的立体透视效果，由于强大的视觉张力，常被运用在独立页面或者海报当中。在界面中使用，可以增强画面的纵深感，如卡片叠加的空间感等。
4.错层阴影（DISLOCATED SHADOW）
空间感在视觉设计中显得越来越重要，通过文字的前后排列，紧缩元素间距形成层叠效果，增加更重的阴影效果，突显元素的前后空间关系，营造虚实有序的纵深感。
运用案例
错层阴影的效果，通常被使用在标题、头图等需要强大视觉表现力的文字中。丰富文字细节，体现虚实错层关系，突出主题和画面张力。
5. 自然律动图形（NATURAL RHYTHM GRAPHIC）
设计源于自然，自然中的有机曲线赋予画面柔和、发散的特点。近来越来越多的几何元素被运用在视觉表现中。多种图形的聚集、扩散，更容易引导视觉焦点。在形式上是“流动，跳跃”的视觉效果，在内涵上则表现出一种“韵律”。多种元素组合做成背景装饰，并结合明亮的色彩，使整个设计变得活泼动感起来。
运用案例
自然律动的几何元素被大量运用在海报、KV、运营页面中，丰富的元素与主题结合，更突显主题。在界面中常被用于背景氛围烘托，使整个画面轻松活泼。
6. 欧普重构（OP ART REFACTORING）
欧普艺术起源于1960年代法国，这是一种精心计算的视觉艺术，使用明亮对比的色彩，造成刺眼的颤动效果。将欧普艺术的元素弱化，混搭多种元素，打破传统的图形限制，利用视觉变化造成幻境效果，营造活泼跳跃的画面氛围。
运用案例
在近期的大型活动的营销类网页和banner中，欧普重构混搭的元素随处可见。由静态图形营造视觉上的动态效果和迷幻的空间感，利用炫目的空间错觉牢牢吸引住用户的视线。
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