本帖最后由 于舍设计 于 2024-3-21 09:53 编辑
成都，素有锦城之称。街头巷尾不乏品茶、夜市、蜀绣、竹编的闲适生活。繁华、烟火气、慢江湖的生活节奏向来萦绕着大街小巷，造就了独属于成都的繁花似锦的地域气质与生活方式。
拾”系基因，通过整合空间和在地生活，创造一种松弛、雍华、舒展的高定空间。
提炼成都不同表情符号，融合建筑现有框架与之“碰撞、融合，收与放、虚与实，将艺术与空间链接、文化与生活的共融。呈现当代中西文化交融的艺术生活，塑造全新的都市居住印象，为“拾”系注入新的生活态度，创造出更具张力、更浓郁、更梦幻的体验空间。
“蜀锦与新巴洛克”"Shu Brocade and Neo-Baroque”简约与繁华的碰撞融合，历史匠心之于当代演绎，蜀锦是为当代成都人的生活状态—“ 闲适、温情、热闹 ”，新巴洛克是为艺术与工匠精神的表达手法—“当代、文化、传承”。
《花间集》“Among the flowers” 锦拾，拾的是成都包容万象的繁华生活；绘集，绘的是成都兼容并蓄的人文情愫。于舍融当代生活美学之内核，汇成都“锦拾”之魅力。借“花间锦绣”，融“川蜀浓情”，游戏花间人自醉，川蜀之人的精神世界的内核是情意。以当代的设计语言，显成都丰富的生活及多彩的人文气息。
生活的色彩摇荡着内心深处的情感，浸润着川蜀的土地，如同一支永恒的旋律，在时间的漫长河流中迤逦起伏。
整体空间以自然的状态传递静谧、雅奢、放松的氛围，繁简的对比、虚实的结合，令室内外的场景互为交融，序列感的营造使其富有层次。遵循优雅且克制的设计手法，构成“含而不露”的东方表达，也创造出了空间的节奏和张力，让来访者感受到生如繁花之绚烂与闹中取静的安逸，谱绘“锦拾”生活的理想状态与艺术想象。
起 -“锦间初识” Origin - “First Meet of Brocade” 归家礼序，稳重繁华 Homecoming ceremony, Dignified prosperous
初入大堂，礼序的空间构造旨在呈现 “花重锦官城”的城市意象。空间以灰白色为主基调，点缀着碧玉绿与綪红，浓郁、热烈，恰如成都的性格。木的繁复拼花、锦的经纬交织与纯粹的石材构成形态的对比与融合，表现当地独有的兼容并蓄的都市气质和多元的繁花锦簇的精致生活方式。
空间中的繁花艺术装置，探索几何与有机之间的关系，将对称重复与精致的抽象元素相结合，理性与抒情、毫不费力的对称性、调节、控制及自由的形式，加之光影的变化创造,以“竹木”的在地材料演绎在地之“繁花”。
大堂会客厅立面两侧以翡翠绿奢石为点缀，自然的肌理与碧绿的色彩相映衬，生发出新的艺术变奏和凸显自然之美的力量感，围合式的平面布局与巨大体量的吊灯形成了空间的视觉中心。而柔和的灯光犹如晨光，晕染于碧玉之间，光影隐约、水波潋滟。
灯罩内壁选用意大利Ardecora的窗纱，欧式繁花的图案搭配真丝织锦工艺，以当代的艺术手法进行诠释，体现质感亦契合成都包容、融合的性格，自然张力与现代城市感交织，给访客带来意想不到的惊喜。
承 - “锦廓轻现” Continuation - "The appearance of brocade" 曲折尽致，切换穿行 Wandering and witnessing endless scenery
过厅是一处极具仪式感的场域，独特设计的灯具和简约的条凳形成巧妙地组合，朴素而富有质感。艺术家金俊杰的作品《夜晚的静诣》有着色彩的层层铺陈、变幻，有如喧嚣城市中斑斓的夜空，又仿佛蜀锦的经纬交织，让我们重新欣赏到那份神秘的光、色彩与隐匿之美。
转 -“流云浮漾” Transition-“the Floating Clounds” 虚实互映，艺术浸润 Interplay of void and solid, Immersion in Art
廊道序列的递进将空间层层展开，光穿过虚隔的幕墙与柱体，映射出神圣且静谧的光影。自然的庭院与温暖的石材互为依托，虽无言语却赋予空间纯粹的精神。
以主要空间作为基点，过厅的轴线中心的核心装置—“锦”，置于围合方正的四屏中心，以细腻而高级的匠心工艺将传统的蜀锦织造独属成都的在地纹样，艺术手法革新，用另一种手法表现了“灯笼”，作为锦绣生活的载体，重构对锦绣生活的艺术理解。柔和的灯光巧妙搭配，使整个空间在繁复和简约之间找到了完美的平衡，提升了空间的体验感受。
合 -“锦簇盈溢” Culmination - “ the Blooming flowers” 融合多元，放松惬意。 Fusion and diversity, relaxed and cozy
进入洽谈区，空间以简洁的线条为主体，整体调性宽松而细节处精致入微。其中点缀着落地灯，柔和的光线在空间中折射出现代生活方式与东方传统美学的完美融合。
光与影在简洁的线条中相互交织，勾勒出空间的深度和层次感，使人感受到一种舒适而精致的环境。这里不仅仅是洽谈的场所，更是一个呼应着美好理念的空间，为人们创造了一个交流与思考的静谧角落。
洽谈区的水吧设计采用了新巴洛克风格的艺术手法，通过艺术马赛克巧妙地呈现出川蜀的雍容华贵，与欧洲建筑的尖顶演变而来的构架装置，又进一步将东方与西方巧妙的融合，这一整个区域的设计不仅作为本案的视觉中心，也深刻地表达了“锦绣生活”的理念，营造出了一个既浓郁又和谐的生活意境。其空间巧妙的布局与装饰精心的构思，旨在展现一种优雅而精致的生活态度。
水吧区融汇了茶艺、咖啡文化和品酒体验这三种生活的精粹，构成了一个多功能的生活场景。这一空间的多样化不仅反映了成都人民对生活品质的追求，还生动展示了成都特有的“烟火气”。对饮香茗于自然桃李之下，亦或转变为西式社交的沙龙场域，空间的多变俨然成为了一处独特的“花间酒”般的诗意生活。
三个盒子 Three boxes
健身盒子、学习盒子与童玩盒子，意在将生活中的不同多元场景融合于一处。无论是在繁忙的都市生活中亦或是清净放松的生活圈，都将便利自然而然的融入，是对生活最理想的描绘。
这片空间仿佛一座魔法城堡，孩子们在这里自由探索，快乐在这里绽放，成年人在这里放松舒适的感受生活中的美好。每个场域都像是构建梦想生活的基石，在这里搭建出对生活的奇思妙想，探索未来关于成都朗拾生活的可能性。
[color=rgba(0, 0, 0, 0.9)]“锦”的是成都包容万象的繁华生活，“拾”的是成都兼容并蓄的人文情怀。
成都朗拾，栖于自然，享受清宜。——By 于舍
项目名称：成都万科朗拾交子 项目地址：中国成都 完成时间：2023年9月 项目规模：约1060㎡ 室内设计：上海德新于舍 YU4DC 软装设计：于舍（北京）YU STUDIO 设计团队：陈凤、陈依婷、秦梓云、王丹、陈嘉莹、吕晶、王玥 创始人及艺术总监：于昭 室内摄影：覃昭量 项目撰文：于舍、无远文字
于昭主创设计师-于昭
中国著名室内设计师，于舍 YU STUDIO创始人。作品不拘一格，注重空间的趣味性和艺术情感的注入，作品具有鲜明的当代性，并融入传统文化、当代艺术、地域特点等基因。于2017年深圳万科“瑧湾汇”项目正式提出“当代艺术设计观”。
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