（三）室内手绘效果图的构成要素
1、设计的立意构思是效果图的灵魂
画者无论采用何种技法和手段，无论运用哪种绘画形式，画面所塑造的空间、形态、色彩、光影和气氛效果都是围绕设计的立意与构思所进行的。正确地把握设计的立意与构思，在画面上尽可能地表达出设计的目的、效果，创造出符合设计本意的最佳情趣，是学习效果图技法的首要着眼点。
在绘图的过程中，有些同学往往容易对形体透视的艺术和色彩的变化过于修饰，而忽略设计原本的立意和构思，这种缺少灵魂的效果图犹如橱窗里的时装模特平淡、冷漠，既不能通过画面传达设计师的感情，也不能激发观者 (包括业主)的情绪，因而在参与投标的过程中，往往处于劣势甚至被淘汰。
2、准确的透视是效果图的形体骨格
设计构思是通过画面艺术形象来体现的，而形象在画面上的位置、大小、比例、方向的表现都是建立在科学的透视规律基础之上的。违背透视规律的形体与人的视觉平衡，画面就会失真，也就失去了美感的基础。因而，必须掌握透视规律，并应用其法则处理好各种形象，使画面的形体结构准确、真实、严谨、稳定。
除了对透视法则的熟练与运用之外，还必须学会用结构分析的方法来对待每个形体的内在构成关系和各个形体之间的空间联系，这种联系就是构成画面骨铬的纽带和筋腱。学习结构分析的方法主要依赖于结构素描 (也称设计素描)的训练，特别要以正方体作感性的速写练习，以便更加准确、快捷地组合起这副骨铬。
3、明暗色彩是效果图的血肉
在透视关系准确的骨铬上赋予恰当的明暗与色彩，可完整地体现一个具有灵魂和有血有肉的空间形体。人们就是从这些外表肌肤的色光中感受到形的存在，感受到生命的灵气。一位画师必须在色与光的处理上施展所有的技能和手段，以极大的热情去塑造理想中的形态。作为训练的课题，要注重 "色彩构成"基础知识的学习和掌握;注重色彩感觉与心理感受之间的关系;注重各种上色技巧以及绘图材料、工具和笔法的运用。
要画好室内设计效果图，我们必须要求学会透视原理、素描基础知识、色彩基础知识及作图工具和技法的运用。下面我们来讲一讲简单几何体的透视画法。

三、环境艺术设计的应用领域
（一）酒店，会所的设计要点是什么?
酒店设计是环境艺术设计领域里非常重要的一项内容，在现代都市里，酒店档次的高低直接反映了城市的经济发展状况和文化生话水平。现代酒店为不同的顾客提供完善的设施和服务，即使是经济酒店也具有一定的舒适度和方便条件。随着现代酒店功能的扩展和综合化，酒店设计也广泛引用现代科学技术，努力提高环境的文化内涵（图5-1）。
1、酒店大堂要具备哪些功能?
酒店大堂一般由入口、门厅、中厅、服务台等几个部分组成。在酒店的各个组成部分中，大堂无疑是最重要的(图5-2)，从功能上来讲，大堂是交通枢纽，又是服务中心，具备迎送宾客、接送行李、等候休息、咨询问讯、总台服务等等多种功用。从形象上来讲，大堂是客人进入酒店后的第一印象，直接关系到整个酒店的形象。所以，每一个酒店都尽力把自己的大堂装饰的富丽堂皇、个性鲜明，力争给客人留深刻的印象(图5-3)。在酒店大堂的设计中，我们应该注意几点:
（1）空间分区要明确，整个大堂的空间应开敞流动，浑然一体，人的视线应当不受到阻隔，对各部分一目了然。对于大型酒店较复杂的大堂，一般都设有休息等候区、咖啡厅、行李间等服务设施，并且有明显的指示标志。
(2)缩短主要的人流路线，避免交叉干扰。客人在酒店大堂的活动具有时间和方向的积聚性，一般酒店的主要人流线路是从入口到第一层电梯厅或总服务台，所以应该尽量缩短入口到电梯或到总服务台的路线。
(3)设计大堂时要注意便于经营管理，大堂是客人停留时间最长，最集中的地方，营业中不便维修，所以在选择材料时应选用耐脏、耐磨、容易清洁的面层，同时，还要注意减少噪声影响。

2、酒店的餐饮空间如何设计?
随着酒店向综合性、多元化发展，非客房盈利大大增加，其中，餐饮业占了很大的比例(图5-4)。从世界范围来看，酒店餐饮部分的收入占总收入的40%左右，甚至高于客房部分的收人。一般酒店的餐饮部分由宴会厅、中餐厅、西餐厅、特色餐厅、酒吧、茶室等组成 (图5-5)。每一部分都有自己的经营方式，进而对室内空间和装修风格提出不同的要求，其中以宴会厅的功能组成最为庞大复杂，因而它是评定一家酒店档次的重要标准之一，那么，设计餐饮空间要注意什么？
(1)不同性质的餐厅有不同的要求，餐厅室内设计应当风格显著，餐厅入口一般都应该预示餐厅的风格。
(2)餐桌的摆设应该保证客人流线和服务流线的畅通，避免服务路线过长或穿越主要用餐区。(图5-6)
(3)宴会厅是酒店餐饮的重要组成部分，很多重要的聚会、宴会都在这里举行。因此要求宴会厅的装潢一定要色彩明快、华丽舒适。另外，由于宴会厅的举架较高，(一般为两个层高)，所以它往往兼做多功能厅使用，这样我们在设计天花和墙面时就要考虑多种使用目的、需求和可变性。(图5-7)
（二）设计办公空间要注意什么?
《雅典宪章》中曾经将人类的基本社会活动分为居住、工作、游戏、交通四大类，而办公室是人类最主要的社会活动之一。其实真正意义上的办公空间是在西方工业革命以后才出现的，新材料、新技术、新功能产生了大量新的、更为自由和开敞的室内空间，从而使人们的办公条件有了质的飞跃(图5-8)。本世纪末，人类社会进入后工业化社会，出于环境与资源的危机，信息革命和产业调整，办公空间正发生着一系列的变化，综观近几年的发展变化，虽然创作背景和设计手段各不相同，但它们都是随着人类的科技文化的发展而发展的(图5-9)。从中可以看出，现在办公空间的发展趋势有几点：
1、环境保护日益受到人们的重视。随着世界范围内的环境与资源问题的日益严重，环保问题越来越被人们所关注，我国在这方面虽然和世界水平有很大的差距，但在耗能大户的办公空间的设计中，也越来越倾向于环保型的设计。在新的设计中，保持空气的循环和热交换，自然通风和自然采光己经渐渐为人们所接受，随着城市的不断发展，环保型的设计会更加受到人们的重视。(图5-10)
2、设计的民族性、地方性、越来越受到重视。"越是民族的就越是世界的"，国际化与地方化永远是对立统一的。在全球经济一体化的今天，全世界的文化却出现地方化的倾向。在设计领域里，植根于民族文化，用传统来阐释现代，是当今设计师面临的重要课题。
3、高科技的应用，智能化办公的出现为办公空间的设计提出了新的要求和新的发展方向。科技的发展极大的改变着人们的办公环境，设计师也利用高科技在材料、结构、空间造型上创造出眩目的技术美。办公自动化，计算机的广泛应用也对办公空间的设计提出了更高的要求。(图5-11)
同时，新的办公文化的出现，对办公环境甚至办公用品的设计提出了更高的要求。工业革命后的办公楼 ，向以尊严、高效、经济作为设计目标。在其中工作，人的价值等同于机器上的零件。而现在，知识经济的发展要求人们进行创造性的脑力劳动，劳动者需要更宽松、更具人性、更有文化品位的办公环境，这就使新的办公文化出现成为必然。(图5-12)

（三）设计商业空间要注意什么?
在物质生活极其丰富的今天，商业活动已经是人们日常生活中必不可少的一部分。同其他事物的发展一样，商业环境的发展变化也是随着工业科技、文化教育的发展而发展的(图5-13)。在汽车制造业发达的国家，出现了设在高速公路附近的购物中心，而在有着悠久历史的都市中心，也有着为数众多的面积小的，但颇具文化品位的精品店。在居住小区等居民集中地区，商业环境则是以超级市场这种简洁、方便的形式出现。
“Shopping Center”，即购物中心 ，出现于公路交通发达的西方国家，通常要临近高速公路，拥有很大的停车场(图5-14)，一般由几栋建筑组成，里面包括休闲区、娱乐区和餐饮区等等(图5-15)。购物中心是由众多商家组成的商业综合体，为了能够容纳数百家风格不同的店中店，建筑设计多采用含蓄的色调和朴素的材质，装饰风格也力求简洁大方。为了吸引顾客，购物中心一般都设有共享大厅，人们可以在这里享受阳光和周到的休闲服务，如周末音乐会或艺术品展览。 (图15-16-A/B)
精品店多以专门销售某一品牌或者某一类型商品的形式出现，虽然面积一般不大，但是它们的商品针对性很强，对商业信息反应灵敏，所以生命力强。这类精品店对装修的要求很高，除了展示商品外，更重要的是体现商店的风格和品味。(图5-17)
超级市场70年代初开始于美国，并很快风靡世界，成为一种全新的商业形式，计算机管理降低了商品成本，并由柜台式售货发展成开架自选，让顾客购物更加随心所欲，从而扩大了商业机能。(图5-18)

（四）怎样进行居室的设计?
居室的空间设计同人们的生活是息息相关的，尤其今天，社会竞争加剧，人们都希望在劳累之余有一个可以放松、休息的家庭环境。为了适应不断变化的生活需要，我国的居室建筑形式一变再变，80年代前，居室的主要面积是作为卧室，那时候主要解决的是 "住"的问题，厅很小或根本没有厅。80年代中期以后，人们的社会活动增加，人们对"厅"的要求越来越多，于是出现了大面积的起居室。人们可以在这里接待朋友，享受视听设备带来的快乐等等，这时也出现了简单的家庭装修，并不断的发展起来。到了近几年，人们对自己的生活质量有了更高要求，与之密切相关的厨卫空间渐渐受到重视，出现了带卫生间的主卧室和带独立阳台的大面积厨房 (图5-23)。从以上的居室发展，我们可以看出，人们对居室环境艺术的质景要求越来越成熟。这种发展形势对室内设计人员也提出了更高要求，“套路活”的做法，将很快失去市场。在墙面、天花上花掉大量财力、物力的做法也将被遗弃，取而代之的是具有高品位的艺术陈设品 (图5-24)和精良的厨卫设备。近几年随着复式住宅、郊区别墅的大量涌现，人们对“空间”概念也有了新的认识，如何创造一个动静相宜，适合不同使用要求的居室环境是室内设计师今后面临的主要问题。
（五）家具设计需要专业精神
家具是室内设计中的重要组成部分，室内设计的目的是创造出一个舒适的工作、学习、生活环境，而家具是其中必不可少的环节。首先，家具的设计不能脱离整个室内空间的设计，家具设计的好与坏应该放到一定的室内环境里去评判，而不应该片面的只看家具本身(图 5-19-A/B)。从另一方面讲，家具对于室内环境气氛的营造也起着至关重要的作用。同一个空间，摆上不同的家具，就会呈现出不同的风格样式，这也是我们在室内设计时常用的手法之一。
现在的家具设计除了要满足功能的需要外，更注重家具本身所表达的精神概念。也就是表达人的情感和情绪。比如，家具可以表达使用者的地位和尊严，也可以显露出使用者的性情和爱好。(图5-20)
现在科技的发展，新材料、新技术的出现，也使得家具设计有了更广阔的前景。如图5-2l-A/B的椅子，名字叫X-chair，它的外形真的像一个"x"，即座面和椅背的倾斜度像一个"x"形。
家具设计具有一定的美学概念，它是一种有实用价值的艺术品，既有科学性的一面，也有文化艺术的一面，两者所占的比例随着不同的家具而不同，有些家具在满足了基本功能以后更多的偏重于艺术性。

四、室内设计手绘效果图技法介绍
（一）工具、材料介绍（p33、34、35）：
1、纸
纸的选择应随作图的形式来确定，绘图必须熟悉各种纸的性能。
(1)素描纸: 纸质较好、表面略粗、易画铅笔线、耐擦、稍吸水、宜作较深入的素描练习和彩色铅笔表现图。
(2)水彩纸:正面纹理较粗、蓄水力强，反面稍细，也可利用，耐擦，用途广泛，宜作精致描绘的表现图。
(3)水粉纸:较水彩纸薄，纸面略粗，吸色稳定，不宜多擦。
(4)绘图纸:纸质较厚，结实耐擦，表面较光。不适宜水彩，可适宜水粉，用于钢笔淡彩及马克笔、彩铅笔、喷笔作画。
(5)铜版纸:白亮光滑，吸水性差，不适宜铅笔，适宜钢笔、针管笔、马克笔作画。
马克笔纸:多为进口，纸质厚实，光挺。
(7)色纸:色彩丰富、品种齐全、多为进口，国内少数大城市有售，价格偏高，多数为中性低纯度颜色，可根据画面内容选择适合的颜色基调。
卡纸、书面纸、牛皮纸:多为工业用纸，熟悉其性能后也可成为进口色纸代用品。
(9)描图纸:半透明，常作拷贝、晒图用，宜用针管笔和马克笔，遇水收缩起皱。
(10)宣纸:有生、熟之分，生宣纸吸水性强，宜作国画的写意作品；熟宣纸耐水，可反复加色照染，常用于国画的工笔画，宜软笔、忌硬笔，如须硬笔画线时应垫底铱托，否则易破。

2、笔
(1)铅笔；H系列为硬，B系列为软，HB为中性，表现图常用中软起稿，亦深亦浅，便于擦改。炭笔可归此类，色黑深沉，宜作素描表现。
(2)钢笔： 签字笔、针管笔、沾水钢笔均可属此类，宜书宜画，方便快捷，是设计师速写、勾勒草图和快速表现的常用工具。
(3)水彩笔、水粉笔、油画笔：水彩笔羊毛毫为主，柔软，蓄水量大;中国画笔 "大白云"也常用作水彩;油画笔的毛多用猪鬃、狼毫制成，富于弹性，蓄水量较少;水粉画笔性能在两者之间，羊毛、狼毫掺半，柔中带刚。
(4)排刷、底纹笔：常用于打底和大面积上色，亦用来裱纸。
(5)描笔、衣纹笔、叶筋笔、红毛笔等中国画笔：常用于勾线条和细部上色。
喷笔：须配合空气压缩机或压缩空气罐使用，口径从0.2到0.8mm。价格较高，常备两支即可，与针管笔一样，用后马上清洗，避免堵塞。
(7)彩色铅笔：用笔方法同于一般铅笔，颜色较为透明，国产笔蜡质较重，有排水性。进口笔中有一种水溶性笔，涂色后用水抹，即有水彩味。宜在较厚、较粗的纸上作画。
马克笔：多为进口，色彩系列丰富，多达百余种，分水性、油性两类，油性易挥发，用后将笔头套紧，且不宜久存，用甲苯涂改，宜选用表面较为光滑的纸作画。
(9)泡沫头水彩笔：国产较多，价格便宜，颜色种类有限，缺少灰色系列，多为儿童使用。作画时可将鲜色退去，自配灰色系列重新加入，也能获得较为满意的效果。
(10)色粉笔：较一般粉笔细腻，颜色种类较多，大都偏浅、偏灰，多与粗纸结合，宜薄施粉色，厚涂易落，画完须用固定剂喷罩画面，以便保存。
(11)油画棒、蜡笔；这类笔均有排水性，巧妙利用可出特殊效果，也可用于局部的提色、点缀。
彩色铅笔、马克笔、(泡沫尖)水彩笔、色粉笔和油画棒和蜡笔之类，均属笔、色同体，划归颜色类亦可。
3、颜料
(1)水彩颜料：一般为铅锌管装，现也有塑料管装，便于携带，色彩艳丽，具有透明性，色度与纯度和水的加入量有关，水愈多，色愈浅。
(2)透明幻灯 (照相)水色 ：分干片与小瓶装两种，色彩特别鲜艳、透明，浓度高，色强，调色须谨慎。
(3)水粉颜料： 使用普遍，除管装外，瓶装也多(宜选浓缩型)，颜料中大都含粉质，覆盖性强，薄画则显半透明，颜色干、湿其深浅有所变化，多画便可掌握。
(4)丙烯颜料：有专用调和乳剂，调水也可，薄画时有水彩味，厚画时类似水粉，颜色干不易翻色，调色板上颜色干后结皮，不溶于水。 -
(5)喷笔画颜料：专用颜料为进口货，质量高，价格贵；可用水彩、水粉颜料替代。量大时在调色碟内沉淀后再用，可减少堵塞。
（6）其他的辅助工具：三角板、丁字尺、曲线尺、蛇尺、摸板、靠尺（界尺）；直线笔（鸭嘴笔）、纸擦笔；调色盒、调色碟、剪刀、刻纸刀、橡皮擦、胶带纸、胶水（糨糊）、电吹风等（见p34）。
以上物品大都能买着，唯靠尺须自制，
（7）握笔的姿势、运笔的用力及笔毛触纸的方向均有讲究，摸索尝试，熟能生巧。（讲解分析）

（二）技法介绍
室内表现技法种类很多，应根据客观条件和个人的能力和习惯选择合适的表现技法，下面分别介绍几种常用技法，供练习时参考。
1、铅笔画 (包括彩色铅笔画)技法
（1）铅笔在绘画中是最常用、最普遍的一种工具，在室内表现图中，我们要学会根据对象的形状、质地等特征有规律地组织、排列线条，学会利用其它辅助工具画出理想的效果。
（2）表现图的用笔不要过多的反复修改，必须做到胸有成竹、意在笔先，并对各个物体的用笔方向、明暗深浅事先有一个基本计划。在作图过程中，明暗对比是从浅到深逐步加深，但步骤也不宜过多，两、三遍即可，有的地方能一次到位最好。铅笔，一般选用4B左右的铅笔来作图，尽量少用橡皮擦。
（3）铅笔线条分徒手线和工具线两类。徒手线生动，用力微妙，可表现复杂、柔软的物体，工具线规则、单纯，宜于表现大块面和平整、光滑的物体 (见图6-1)(文前彩图)。涂色时为了保持用笔的力度感、轻快性，又不破坏图形的轮廓，可利用直尺、曲线尺和大姆指进行遮挡，必要时可刻出纸样进行遮挡。
（4）图纸上己画过的软铅笔的铅粉容易被摩擦，故须保护，须学会利用小手指撑住画面来画线，或者利用纸片遮挡己画过的画面。
（5）水溶性彩色铅笔可发挥溶水的特点，用水涂色取得浸润感，也可用手指或纸擦笔抹出柔和的效果，见图 6-2一图6-6(文前彩图)。
2、马克笔的(包括仿马克笔画)技法
马克笔以其色彩丰富、着色简便、风格豪放和迅速成图，受到设计师普遍喜爱。
（1）马克笔笔头分扁头和圆头两种，扁头正面与侧面上色宽窄不一，运笔时可发挥其形状特征，构成自己特有的风格。
（2）马克笔上色后不易修改，一般应先浅后深，上色时不用将色铺满画面，有重点的进行局部刻画，画面会显得更为轻快、生动。马克笔的同色叠加会显得更深，多次叠加则无明显效果，且容易弄脏颜色。
（3）马克笔的运笔排线与铅笔画一样，也分徒手与工具两类，应根据不同场景与物体形态、质地、表现风格来选用，见图6-7一图6-10(文前彩图)。
（4）水性马克笔修改时可用毛笔蘸水洗淡(难以彻底洗净)，油性马克笔则可用笔或棉球头蘸甲苯洗去或洗淡。
（5）马克笔笔法、趣味令人喜爱，但其价格昂贵，可利用油画笔和水粉笔蘸上水彩颜料，利用靠尺运笔，也能获得马克笔的某些趣味。见图6-11(文前彩图)。

3、钢笔画 (包括针管笔画)技法
钢笔、针管笔都是画线的理想工具，发挥各种形状的笔尖的特点，利用线的排列与组织来塑造形体的明暗，追求虚实变化的空间效果，也可针对不同质地采用相应的线型组织，以区别刚、柔、粗、细。还可按照空间界面转折和形象结构关系来组织各个方向与疏密的变化，以达到画面表现上的层次感、空间感、质感、量感，以及形式上的节奏感、韵律感，见图6-12、图6-13。
4、水彩画 (包括透明水色画)技法
（1）水彩渲染是建筑画中常用的一种技法，水彩表现要求底稿图形准确、清晰，忌擦伤纸面 (最好另用纸起稿，然后拷贝正图，再裱图)，而且十分讲究纸和笔上含水量的多少，即画面色彩的浓淡、空间的虚实、笔触的趣味都有赖于对水份的把握。
（2）上色程序一般是由浅到深，由远及近，亮部与高光要预先留出。大面积的地方涂色时颜料调配宜多不宜少，色相总趋势要基本准确，反差过大的颜色多次重复容易变脏。
（3）水彩渲染常用退晕、叠加与平涂三种技法。
退晕法:倾斜图板，首笔平涂后趁湿在下方用水或加色使之产生渐变（变浅或变深），形成渐弱和渐强的效果。退晕过程多环形运笔，遇到积水、积色须将笔挤干再逐渐吸去。
叠加法:图板平置，分好明暗光影界面，用同一浓淡的色平涂，留浅画深，干透再画，逐层叠加，可取得同一色彩不同层面变化的效果。
平涂法:图板略有斜度，大面积水平运笔，小面积可垂直运笔，趁湿衔接笔触，可取得均匀整洁的效果，见图6-14(文前彩图)。
（4）目前室内表现图中钢笔淡彩的效果图较为普遍，它是将水彩技法与钢笔技法相结合，发挥各自优点，颇具简捷、明快、生动的艺术效果，见图6-15~图6-18(文前彩图)。

5、水 粉 画 技 法
水粉画成为各类效果图表现技法中运用最为普遍的一种。表现技法大致分干、湿 (或厚、薄)两种画法，或者干湿两种画法相结合使用。
特点:
(1)湿画法：湿是指图纸上先涂清水后着色，或者指调混颜料时用水较多，适用于表现大面积的底色（墙面或地面等）和表现颜色之间的衔接、浸润的地方。见图6-19~图6-21(文前彩图)。
湿画时须注意底色容易泛起的毛病，容易产生粉、脏、灰的效果。如果出现这种现象，最好将不满意的颜色用笔蘸水洗去，干后重画，重画的颜色应稍厚，有一定的覆盖性。
(2)干画法：并非不用水，只是水份较少、颜色较厚而已。其特点是：画面笔触清晰肯定，色泽饱和明快，形象描绘具体深入。但如果处理不当，笔触过于凌乱，也会破坏画面的空间和整体感。
水粉颜色具有较好的覆盖力，易于修改，不过对于玫瑰红或紫罗兰为底色的部分不易覆盖，所以，宁可将其清洗干净，重新上色，否则其红紫味的底色总是要泛上来的。
水粉颜色的深浅存在着干湿变化较大的现象，一般情况下，深和鲜的颜色干透后会感觉浅和灰一些。在进行局部修改和画面调整时，可用清水将局部四周润湿，再作比较调整。
在室内表现图实践中往往是干湿、厚薄综合运用。从有利于修改调整、有利于深入表现的绘图程序来看，宁薄勿厚是可取的。具体讲:大面积宜薄，局部可厚;远景宜薄，前景可厚;准备使用鸭嘴笔压线的地方宜薄，局部亮度、艳度高的地方可厚。从上色的秩序看，宜先画薄再加厚。