19世纪中叶，随着工业革命的全力进行以及建筑材料，如玻璃、铸铁及钢材和钢筋混凝土，在质量、尺寸、价格等可利用性方面的加强，要求代表新时代的建筑设计作品的呼声也越来越来越高。


伦敦水晶宫和巴黎埃菲尔铁塔就是这样应运而生的，尽管它们是工程师而不是建筑师的作品。而现代化建筑的产生除了技术层面的原因之外，还有着艺术和文化方面的原因。20世纪初，在欧洲和美国相继出现了艺术领域的变革，它完全彻底地改变了视觉艺术的内容和形式，出现了诸如立体主义、构成主义、未来主义和超现实主义等一些富有个性的艺术风格。在技术条件以及文化艺术方面的双重影响下，现代主义建筑随之发生。同时现代主义也成为室内设计的主流。

尽管在现代主义的旗帜下，集结了不同流派、不同创作倾向，但依然可见其风格方面的共性，即在纷繁的形态中，蕴涵着对功能和空间本质的追求。现代主义建筑设计强调建筑的使用功能．这种对建筑本质的认识是没有先例的，是人类建筑史上的里程碑。它把建筑形态要素间的关系简化为功能间的关系，讲求“形式追随功能”。体现对学院式形式主义和古典主义的反叛，使现代建筑更好地适应了人的生活要求，更重要的是它强调使用者本身的重要性。

1．国际风格
在1932年纽约举行的现代艺术博览上，一批命名为“国际风格”的作品有：格罗皮乌斯设计的包豪斯校舍，柯布西耶的萨伏伊别墅，密斯的杜根哈特别墅。阿尔瓦•阿尔托设计的结核病疗养院。这些建筑大多数使用网格状的柱子支撑楼板，空间由独立方式的隔断进行分割，建筑外观简洁，大的孔洞、门窗可以开在任意的位置，通过使用玻璃或者连续的水平孔洞来强调建筑与结构之间的彻底分离。国际风格是机器时代世界语言的代表，这个时期的建筑师逐渐摆脱了传统的建筑风格。

2．表现主义
虽然现代主义建筑的思想曾一度占据统治地位，便随着建筑设计的发展，对它的批评和挑战也随之而来。首先是表现主义。在第一次世界大战前后，表现主义运动在德国和荷兰处于活跃状态，门德尔松设计的爱因斯坦天文台就是其中最著名的成就之一。表现主义作品具有粗糙的或者曲线的特点，还经常被描述成“反理性的”，同时也表明这种形式具有表现情感特殊状态的能力，并常常夸张。爱因斯坦天文台，好像是从风景中长出来的一样。建筑物本身处在一种运动之中，尽管由于经济原因，原本在设计中的钢筋混凝土不得不大面积使用抹灰的砖砌体进行代替，但它依然表现出了独特的建筑形象。

3．阿尔瓦•阿尔托的自然主义
那些被我们奉为“国际风格”的大师，随着现代建筑的不断发展，也开始反省，发展他们的建筑观，例如阿尔瓦•阿尔托。由于芬兰经历第二次世界大战，于是他便到麻省理工学院授课，时间一直持续到战后。那时他开始有了发展更人性化的现代建筑的观点，并且提出应该使用工业手段来效仿那些木构架的、预制安装的建筑。从此，他开始回应有关技术性、人性化以及地域传统在建筑上的表达。1937年设计的玛丽亚别墅就是一个回归自然，现代与传统相结合的典范。在这个项目中，阿尔瓦•阿尔托把网格状分布的柱子转换成芬兰森林的抽象概念，吸收了芬兰当地传统建筑的语言。在这个建筑设计中，最基本的是对立柱的处理。柱网是有规律的，但正如阿尔瓦•阿尔托自己提出的：要避免建筑上所有的人工节奏。在玛丽亚别墅中的立柱没有彼此相同的，除了在书房中有一个钢筋混凝土的立柱之外，所有的立柱都是圆形剖面，而这些立柱都被赋予了个性，或者被漆成黑色，或者成对用藤条包装，或者用白桦木条包装，营造了一种抽象的芬兰松树林的氛围。而类似于树木一样的立柱使人联想起它们的自然起源，而且，阿尔托营造的“森林光线”更加强了这种感觉。所谓“森林光线”是在波浪形的隔板上创造出来的光线效果，玻璃与曲面板交替使用，所以，当太阳很低，或者使用人工照明时，向外投散的光线可以使人联想到阳光穿过树林的感觉。玛丽亚别墅就像是一幅抽象派的拼贴画．使人回归自然，体验到传统的芬兰建筑的蕴味。

4．有机建筑
现代主义的另一位大师赖特，在他的流水别墅中对国际风格也给予了生动的回应，并逐渐形成了自己的建筑设计风格，我们称之为“有机建筑”。它是一种有生命力的，由内到外的建筑，它的目标是奢华性，突出视觉和艺术的统一。在空间方面，强调自由性和开放性，同时关注材料的视觉特色和形式美。赖特一生一直受到大自然活动的吸引，对地理学的内容也十分感兴趣。所以，赖特在流水别墅的选址上就令业主吃惊。他把位置定在了地形复杂，溪水跌落形成的小瀑布之上。整个别墅利用钢筋混凝土的悬挑力伸出于溪流和小瀑布的上方，通过一段狭小而昏暗的门廊，到达了起居空间。空间中的壁炉向露台敞开，当你靠近时，就会被流水的声音吸引。壁炉建在一块巨大的岩石上，在闪着光的石板地面突显出来，就似溪流中的一块岩石。赖特把这个别墅形成“就像从悬崖峭壁中伸出来一样。通过混凝土楼板锚固在后面的石坪和自然山石之中”。

太漂亮了耶 顶起