谁能给我总结一下一些画素描时的观察角度问题
　　如我注意到的：空间体积，光影感，型体特征，主次虚实，色调平衡，构图，画画速度的快慢，画面气氛，动势……
　　希望懂素描的高人帮我补充一些，还有例如什么画面的张力这种我不是懂的很透彻的东西的介绍……
　　!!最佳答案
　　不需要讲得太复杂，画画本来就是右脑的技能，如果用语言来总结等等的方式去讲出来，是不科学的，右脑是无法讲出来的，也就是我们所说的感觉，而能在画画上做到左右脑都高度结合的，古今中外我看只有一个，那就是达芬奇，拿起他的画，模仿：
　　模仿方法1 感觉模仿：
　　不断地看，上千上百次的看，不需要仔细看，只用你的感觉去看，直到脑海里清楚出现这个画面，再画，记住，不能一边看一边画，这个步骤要完全分离，先看后画，看到有信心再画，这点很重要。
　　2用左脑画
　　达芬奇的画非常奇怪，即有理性又有感情，两者高度融合，当你达到第一部分的练习后，进行这部分练习，在这里要做的就是一条一条线的去看，观察第条线之间的关系，我讲的是他的自画像，一定要仔细，把所有的线都看完，一定要一条一条地看，找出每条线之间的关系。
　　只要按照我上边说的去做，不要再看那些所谓高深的理论，在半年内，你一定会有极大提高，我见过最快的人是一个月，我用了三年，因为我一边研究一边学的，希望你能提高。这种方法的名称是交叉空间法，要达到最好的效果还要一些器材的帮助，我无法提供给你，因为有一些还在研究当中，不过你只要支持我说的方法，一定会有极大进步。
　　!欣赏角度 周围环境 当时的心态 ! 成功的作品离不开这些
　　细节你已经很注意了 现在就需要你的文化基础和欣赏观来努力了
　　技术类的问题你一定都掌握了,要是力求更好你就要调整自己画画时的心态了.画完之后记的收起来,等过些天再拿出来改一改,这会对画面有很大的提高.
　　你在这里看文字，还不如看看大师们的作品，对你会有很大的用处，我觉得画画靠敏感，靠感觉，靠心情，来画好一副好的作。
　　!!从静物写生角度分析整体观察，把整体观察分为长方形概括观察、两点连线观察、横竖对比观察三步理解，为解决静物写生中画基本轮廓和形体结构的问题提供了有效方法。
　　!第一步：长方形概括观察
　　这一步是解决从整体观察中概括大形轮廓和确定构图形式的问题。当准备好了画板、画纸、铅笔等工具，进入作画状态时，第一时间就是从整体上观察对象，思考取景定界范围，凭视觉印象在脑海中形成一幅理想的构思画面，想把它画到画纸上，并把画纸上下边缘理解成是和构思画面上下边缘一样与水平面平行的。观察时，外观对象整体的形与貌和边缘轮廓，内观整体表面的点及点、线、面的构成关系。根据摆设的物体多少而言，若只是一件物体，那么画面整体就是它本身的上下左右和空间背景;若是多个物体构成的画面，则画面整体包含了前后左右各个物体和空间距离及背景的组合关系，需要把多个物体连同它们的空间距离一起理解成统一的大整体，这是对整体概念必须的认识和理解。在观察中我们很快发现，整体画面上存在不同位置的点、线、面，都在视觉网上游动，家装彩绘等待我们去捕捉，把它准确地画在画纸上。首先从大整体去考虑，用视觉捕捉整体上下左右最边缘的四个点，经上下最边缘的点向左右延伸，形成与水平面平行的两条直线;经左右最边缘的两点向上下延伸，形成垂直于水平面的两条平行线。无形中把并不具备整齐边缘的实物看成是一个长方形包围的画面，分析找出这个长方形长与宽的差距，得出一个比例关系。用这个长方形划定物体的上下左右范围，就是静物写生中的长方形概括观察方法。根据构图的知识和原则，用铅笔轻轻地按比例把观察到的长方形画在纸上。对多个物体组合的画面，必须把每个物体都用长方形的概括方法画出，要注意局部物体与局部物体同大整体的比较，概括局部的小长方形在整体长方形内应占多少位置，面积大小如何，都按比例画出。为画好物体的内外轮廓和形体结构迈出了第一步，这一步的的重点是把长方形的长宽比例看准画准。
　　!!第二步：两点连线观察
　　从长方形概括观察中，已初步认识了整体的概念，并用长方形概括出了整体的大形轮廓，接着就是在整体大形内解决寻找点的位置问题，为画准轮廓和结构开辟道路。观察画面上不同位置的点，感觉它们所在的基本方位，理解整体中点与点连成线的相互关系，把点与点按结构规律连成线观察，是理解物体内外轮廓的有效途径。如何找准点的准确位置，是画准物体内外轮廓和结构的关键问题。在整体大形内，眼睛务必要不停地观察各个点的存在和比较各个点的方位，还要把被遮住的点也一样看待。任意选取方位较明确的一点，作为观察的第一起点，迅速寻找另一点为第二点，同时把第一点与第二点连线观察，判定这条连线的水平夹角的度数;然后又寻找第三个点，把第二点与第三点连线观察，判定第二点与第三点连线的水平夹角;再由第三点折回第一点连线观察，判定第三点与第一点连线的水平夹角。此时，这三点连成的三条线段在视觉空间中构成了一个三角形，三个点一起观察，同时判定三角形三条边的水平夹角度数，联系整体反复推敲，感觉这三个点在整体画面中的和谐位置，初步决定这三个点的位置，并把它们轻轻地画在画纸上。继续寻找每一个点，都可以用两点连线形成三角形来观察，然后一一画出。观察两点连线的水平夹角度数和连线构成的三角形形状相结合，分析判定每一个点的准确位置，是两点连线观察的实质。两点连线观察的连线，有时是实线，是物体的轮廓线和结构线，可以一边观察一边轻轻地画出;有的是跨过空间的虚线，只是判定点的位置准确与否作参考的，不用画出。找准了点的准确位置和两点连线的水平夹角，画出两点连线的实线，物体的内外轮廓和形体结构，就轻易地出现了。
　　第三步：横竖对比观察
　　横竖对比观察，是解决进一步寻找点的准确位置和检查已画出的各个点是否处在正确位置的问题。方法是在视觉中设两条虚直线，一是水平线，二是垂直线，都是活动的。可以用手中的铅笔比方运用。用水平线停留在物体某个点上面观察时，沿水平线横向观察，看这条水平线上面有些什么点、下面有些什么点，各个点离开水平线的距离为多少，互相比较，画出点的正确位置;同时用垂直线停留在物体某个点上沿直线竖向观察，看左边有些什么点、右边有些什么点，各个点离开垂直线两边的距离是多少，互相比较，按比例画出各个点的正确位置。横竖对比法用于检查画面中各个点是否画得准确，是快速有效的诀窍。对初步画出的各个点和轮廓线上的点，只要把横竖线移上去比较，若观察是在水平线上面的点已经画到水平线下面去了，说明其中有一个点画错了;若观察是在水平线下面的点已画到和水平线上面的点一样平了，也是不正确的;若观察是在垂直线左边的点画到垂直线右边去了，右边的点画到左边去了，或者不是与垂直线上的点一样的，也画在垂直线上了，肯定有一些点没有画准确。通过横竖观察比较，发现位置画错的点，再从整体观察考虑，重新纠正，使画面上点与点和谐相处，线与面自然相配。
　　!!把每个细节当作一个个的整体再去刻画就不一样了。
　　大师的画看似轻松，深入临摹一下就知道他们是多么地注重细节了。看看达芬奇的画，把局部发大，可以发现他的每一笔都在造型，或者说，直指心像
　　整体观察 (有主视点,以视点为中心,主体突出清晰.) 理性分析(整体-局部-整体)眯起眼睛看亮部,主视点落在主要物体上,物体的明暗将会出来, 最亮的只有一点.要反复比较哦!
　　画的最高境界就是风格 有了自己风格的才算是画家``` 那你就成功了

　    谁能给我总结一下一些画素描时的观察角度问题
　　如我注意到的：空间体积，光影感，型体特征，主次虚实，色调平衡，构图，画画速度的快慢，画面气氛，动势……
　　希望懂素描的高人帮我补充一些，还有例如什么画面的张力这种我不是懂的很透彻的东西的介绍……
　　!!最佳答案
　　不需要讲得太复杂，画画本来就是右脑的技能，如果用语言来总结等等的方式去讲出来，是不科学的，右脑是无法讲出来的，也就是我们所说的感觉，而能在画画上做到左右脑都高度结合的，古今中外我看只有一个，那就是达芬奇，拿起他的画，模仿：
　　模仿方法1 感觉模仿：
　　不断地看，上千上百次的看，不需要仔细看，只用你的感觉去看，直到脑海里清楚出现这个画面，再画，记住，不能一边看一边画，这个步骤要完全分离，先看后画，看到有信心再画，这点很重要。
　　2用左脑画
　　达芬奇的画非常奇怪，即有理性又有感情，两者高度融合，当你达到第一部分的练习后，进行这部分练习，在这里要做的就是一条一条线的去看，观察第条线之间的关系，我讲的是他的自画像，一定要仔细，把所有的线都看完，一定要一条一条地看，找出每条线之间的关系。
　　只要按照我上边说的去做，不要再看那些所谓高深的理论，在半年内，你一定会有极大提高，我见过最快的人是一个月，我用了三年，因为我一边研究一边学的，希望你能提高。这种方法的名称是交叉空间法，要达到最好的效果还要一些器材的帮助，我无法提供给你，因为有一些还在研究当中，不过你只要支持我说的方法，一定会有极大进步。
　　!欣赏角度 周围环境 当时的心态 ! 成功的作品离不开这些
　　细节你已经很注意了 现在就需要你的文化基础和欣赏观来努力了
　　技术类的问题你一定都掌握了,要是力求更好你就要调整自己画画时的心态了.画完之后记的收起来,等过些天再拿出来改一改,这会对画面有很大的提高.
　　你在这里看文字，还不如看看大师们的作品，对你会有很大的用处，我觉得画画靠敏感，靠感觉，靠心情，来画好一副好的作。
　　!!从静物写生角度分析整体观察，把整体观察分为长方形概括观察、两点连线观察、横竖对比观察三步理解，为解决静物写生中画基本轮廓和形体结构的问题提供了有效方法。
　　!第一步：长方形概括观察
　　这一步是解决从整体观察中概括大形轮廓和确定构图形式的问题。当准备好了画板、画纸、铅笔等工具，进入作画状态时，第一时间就是从整体上观察对象，思考取景定界范围，凭视觉印象在脑海中形成一幅理想的构思画面，想把它画到画纸上，并把画纸上下边缘理解成是和构思画面上下边缘一样与水平面平行的。观察时，外观对象整体的形与貌和边缘轮廓，内观整体表面的点及点、线、面的构成关系。根据摆设的物体多少而言，若只是一件物体，那么画面整体就是它本身的上下左右和空间背景;若是多个物体构成的画面，则画面整体包含了前后左右各个物体和空间距离及背景的组合关系，需要把多个物体连同它们的空间距离一起理解成统一的大整体，这是对整体概念必须的认识和理解。在观察中我们很快发现，整体画面上存在不同位置的点、线、面，都在视觉网上游动，家装彩绘等待我们去捕捉，把它准确地画在画纸上。首先从大整体去考虑，用视觉捕捉整体上下左右最边缘的四个点，经上下最边缘的点向左右延伸，形成与水平面平行的两条直线;经左右最边缘的两点向上下延伸，形成垂直于水平面的两条平行线。无形中把并不具备整齐边缘的实物看成是一个长方形包围的画面，分析找出这个长方形长与宽的差距，得出一个比例关系。用这个长方形划定物体的上下左右范围，就是静物写生中的长方形概括观察方法。根据构图的知识和原则，用铅笔轻轻地按比例把观察到的长方形画在纸上。对多个物体组合的画面，必须把每个物体都用长方形的概括方法画出，要注意局部物体与局部物体同大整体的比较，概括局部的小长方形在整体长方形内应占多少位置，面积大小如何，都按比例画出。为画好物体的内外轮廓和形体结构迈出了第一步，这一步的的重点是把长方形的长宽比例看准画准。
　　!!第二步：两点连线观察
　　从长方形概括观察中，已初步认识了整体的概念，并用长方形概括出了整体的大形轮廓，接着就是在整体大形内解决寻找点的位置问题，为画准轮廓和结构开辟道路。观察画面上不同位置的点，感觉它们所在的基本方位，理解整体中点与点连成线的相互关系，把点与点按结构规律连成线观察，是理解物体内外轮廓的有效途径。如何找准点的准确位置，是画准物体内外轮廓和结构的关键问题。在整体大形内，眼睛务必要不停地观察各个点的存在和比较各个点的方位，还要把被遮住的点也一样看待。任意选取方位较明确的一点，作为观察的第一起点，迅速寻找另一点为第二点，同时把第一点与第二点连线观察，判定这条连线的水平夹角的度数;然后又寻找第三个点，把第二点与第三点连线观察，判定第二点与第三点连线的水平夹角;再由第三点折回第一点连线观察，判定第三点与第一点连线的水平夹角。此时，这三点连成的三条线段在视觉空间中构成了一个三角形，三个点一起观察，同时判定三角形三条边的水平夹角度数，联系整体反复推敲，感觉这三个点在整体画面中的和谐位置，初步决定这三个点的位置，并把它们轻轻地画在画纸上。继续寻找每一个点，都可以用两点连线形成三角形来观察，然后一一画出。观察两点连线的水平夹角度数和连线构成的三角形形状相结合，分析判定每一个点的准确位置，是两点连线观察的实质。两点连线观察的连线，有时是实线，是物体的轮廓线和结构线，可以一边观察一边轻轻地画出;有的是跨过空间的虚线，只是判定点的位置准确与否作参考的，不用画出。找准了点的准确位置和两点连线的水平夹角，画出两点连线的实线，物体的内外轮廓和形体结构，就轻易地出现了。
　　第三步：横竖对比观察
　　横竖对比观察，是解决进一步寻找点的准确位置和检查已画出的各个点是否处在正确位置的问题。方法是在视觉中设两条虚直线，一是水平线，二是垂直线，都是活动的。可以用手中的铅笔比方运用。用水平线停留在物体某个点上面观察时，沿水平线横向观察，看这条水平线上面有些什么点、下面有些什么点，各个点离开水平线的距离为多少，互相比较，画出点的正确位置;同时用垂直线停留在物体某个点上沿直线竖向观察，看左边有些什么点、右边有些什么点，各个点离开垂直线两边的距离是多少，互相比较，按比例画出各个点的正确位置。横竖对比法用于检查画面中各个点是否画得准确，是快速有效的诀窍。对初步画出的各个点和轮廓线上的点，只要把横竖线移上去比较，若观察是在水平线上面的点已经画到水平线下面去了，说明其中有一个点画错了;若观察是在水平线下面的点已画到和水平线上面的点一样平了，也是不正确的;若观察是在垂直线左边的点画到垂直线右边去了，右边的点画到左边去了，或者不是与垂直线上的点一样的，也画在垂直线上了，肯定有一些点没有画准确。通过横竖观察比较，发现位置画错的点，再从整体观察考虑，重新纠正，使画面上点与点和谐相处，线与面自然相配。
　　!!把每个细节当作一个个的整体再去刻画就不一样了。
　　大师的画看似轻松，深入临摹一下就知道他们是多么地注重细节了。看看达芬奇的画，把局部发大，可以发现他的每一笔都在造型，或者说，直指心像
　　整体观察 (有主视点,以视点为中心,主体突出清晰.) 理性分析(整体-局部-整体)眯起眼睛看亮部,主视点落在主要物体上,物体的明暗将会出来, 最亮的只有一点.要反复比较哦!
　　画的最高境界就是风格 有了自己风格的才算是画家``` 那你就成功了